倍耐力年历最初是倍耐力在英国的子公司——倍耐力英国有限公司的创意产物。当时倍耐力英国子公司在此项目上有充分的发挥空间。1964年，英国人当时正在找寻适合倍耐力的市场策略，以期待能够在国内市场竞争中脱颖而出。他们邀请了艺术总监德里克·福赛斯（Derek Forsyth）和英国摄影师罗伯特·弗里曼（Robert Freeman）共同打造了倍耐力年历——这个在当时非常具有革新性的项目，其中，后者最著名的作品就是甲壳虫乐队（Beatles）的肖像摄影。倍耐力年历是这样一份高雅而独特的产物，兼具艺术和文化内涵，从一开始就和传统意义上的时尚世界和“魅力”不尽相同。那之后50年的时间里，倍耐力年历一直通过最受赞誉摄影师的镜头，记录着荏苒的时光，他们定格瞬间，诠释当代文化，时常引领着全新潮流。从1964年到2022年，39名摄影师共造就了49版倍耐力日历。

1995年出生于加纳阿克拉市的普林斯·格亚西（Prince Gyasi）是一位自学成才的视觉艺术家，他在16岁时用一部旧iPhone拍摄了他的第一张作品。

格亚西的作品融合了深刻的个人与群体化焦点，以反叙事手法为观众描绘了西方主流的 "非洲 "概念。他的作品重拳冲击了纯粹艺术摄影(Fine-Art Photography)的规则，以其大胆的审美邀请观众走进他绚丽缤纷、光怪陆离的通感世界。通感使他将词语与颜色联系起来，比如，对于格亚西而言，星期三是海蓝色。他引人注目的摄影艺术作品从远处乍看如同画作，这是对摄影在美术艺术中位列次要地位这一观念的戏谑反击。格亚西经常以他家乡，詹姆斯敦街头的孩子为题材，捕捉黑人生活经历的生动细节，挑战美丽的传统标准，展示出他的家乡和他那一代人的动人风采与活力。

格亚西创办了非营利组织“Boxed Kids”，为詹姆斯敦的儿童提供教育机会和创造性发展的平台。他的作品出现在诸多世界上最著名的当代艺术收藏中，包括让·皮戈齐（Jean Pigozzi）和皮诺基金会（Pinault Foundation）的藏品。近期的展览包括在2022日本京都国际摄影节（Kyotographie）的个展，以及在巴西里约热内卢艺术博物馆（2022年）和戛纳Pole of Contemporary Art（2022年）的群展。格亚西曾在牛津大学和2019年的斯科尔世界论坛上发表演讲，他还与苹果（Apple）、匡威（Converse）、巴尔曼（Balmain）、Off-White、名利场（Vanity Fair）和GQ等知名品牌及杂志都进行过合作。

普林斯·格亚西目前居住和工作在加纳的阿克拉市。