袁泽铭

艺术家 袁泽铭

毕业于清华大学美术学院

北京奥运会徽章类特许商品主设计师

伦敦奥运会徽章类特许商品设计总监

英皇室国礼设计者

中国外交部礼品设计者

故宫宫廷文化联名设计师

DISCOVERY联名设计师

迷笛音乐节联名设计师

中国国际供应链促进博览会吉祥物链氪设计者

亚洲青年音乐盛典吉祥物牛曼曼设计者

知名IP-MR.DAVYUAN大卫猿创作者

艺术源于生活

当代艺术界提倡并认可这种艺术理念，艺术家们尝试将艺术与生活紧密结合，以日常生活的经验为素材创作出充满想象力的艺术作品。这样的观点使得艺术更加多元化，打破了传统艺术的束缚，给予更多人参与艺术创作、进行艺术表达的机会。

袁泽铭认为，每个人都具有艺术创造力和艺术潜能，艺术不仅限于传统的绘画、雕塑等形式，任何人都可以通过自身的表达和创造来体验艺术，“艺术与生活息息相关，甚至就是生活本身，灵感就在于你热爱生活的程度。艺术作为一种表达形式，不只是视觉艺术，还可以通过色彩、构图、线条、声音、味觉等多种表现手法引发观者的共鸣和情感体验。每个人都有独特性和创造力，每个人也都有表达自己内心世界的能力，并且可以通过各种方式展示自己的艺术天赋。从这个角度来看，艺术不再是少数特定人群的专属领域，而是广泛普及于每个人的生活之中的表达形式。”

袁泽铭认为，艺术涉猎各个领域，只要心中有热爱，深入研究一个领域，抓住其中精髓，并用自己的主张进行表达，都可以称之为艺术，“厨艺精湛是艺术，园艺和花艺好也是一种艺术，甚至每个人都会的语言表达，达到一定程度，也是语言的艺术，比如相声、脱口秀。广义上来讲都能够成为艺术，不仅仅是单一的视觉表达和视觉呈现，所以艺术一定不是曲高和寡、阳春白雪，而是与每个人都息息相关，每个人都可以是生活艺术家。只不过是有的人更擅长把自己的某一个领域表达得更加艺术化，更动人。”

虽然每个人都有艺术潜能，但要成为一位真正的艺术家不仅仅要有源自内心的热爱，还需要付出大量的努力和时间。只有通过长期的学习和实践，才能将心中的热爱通过具象的方式表达出来，只有不断提高艺术水平和技巧，才能更加准确地表达出艺术畅想。“人人都是艺术家”鼓励每个人发掘自己的艺术潜能，但艺术素养和审美需要经过时间的积累和沉淀，也需要艺术实践的不断验证，如袁泽铭所说，“要成为艺术家需要在某个领域特别专注。找出自己心中的热爱和最擅长的领域，提升艺术表达力，每个领域都可以，厨艺、茶道、香道、编织、插花，甚至冥想，只要可以感动自己，感动别人，达到一定境界，就是一种艺术表达。”

袁泽铭

学会与孤独相处

DAVORB｜大卫猩球是袁泽铭最为重要的创作之一。它述说了一个关于孤独的故事，展现了一个大家庭的群像。在这个IP世界中，每个角色形象并非单纯地扮演不同的人物，而是呈现了日常生活中微妙情绪的各个方面，它们代表了同一个人在不同瞬间的心境。如大卫猿，它淘气、孤独、温暖、专注，代表纷繁喧嚣世界的观察者。大卫猩球的构思并非突然之间的冲动，而是一直以来袁泽铭习惯用绘画记录生活，用多种形象表达情感，这样慢慢地形成了现在的样貌。“我从小到大创作了无数个猩猩形象，直到大卫猿的形象诞生，它被我简化到了内心所认为的‘极致’，既充满力量，又调皮可爱，常常能够逗乐自己，因此我决定与大家分享，带给大家欢乐。每当一个形象成稿后，我会向大家讲述它的故事，人们几乎都能瞬间产生共鸣，兴奋不已，这让我感到非常开心。”

这个世界熙熙攘攘、变化万千，每分每秒都有或美妙、或悲伤的事情发生。我们或者曾经是积极的参与者、评判者，但随时间愈感无力对所有事情积极回应，慢慢变成了一个观察者，一个面无表情的观察者。MR.DAVYUAN大卫猿的状态是“肉体向大地，思绪向天空，虽面无表情，但大脑在飞”。它意图代表我们每一个自己，在对自己和不一定哪位跟我们有共同感受的人说”孤独是正当情绪，遇到了别怕，抱抱我！KEEP CALM AND THINK WILD。“同时大卫猿认为孤独才是人类的本质，我们此生都将间歇性面对孤独情绪，遇到孤独，不要怕，学会与孤独相处就好。

“我的每个项目和作品都展现截然不同的风格，但它们共通的特点是我的个人表达方式。一直以来，我将情感表达视为真正的创作目标，不过对于设计语言的艺术手法，我期望能更贴合每个项目的本质，并且具备更多实验性。我其实也无法刻意去设定它应该成为怎样的模样，而是要随着我自己日常表达风格的展现逐渐显现出来。”问及如何形容自己的性格与个性，袁泽铭表现出了艺术家特有的细腻，“我是一个看似有些沉闷，但内心里却蕴藏着淘气和善意的人。虽然不擅长言语表达，但我的思维相当细腻。我不能为了引起话题而故意叛逆，因为长期的内容输出会自然归结于我最熟悉的语境之中。“

我是群体情绪规划师

袁泽铭对于艺术创作有着自己的选择标准和衡量标准，即“有趣、有温度、有意义”。大约在2016年的某个下午，袁泽铭与朋友分享之前所做的所有设计时，突然发现之前所有的设计都融汇情绪规划，不论是针对个体还是群体，当下的袁泽铭对自己的认知转变为“我是一名群体情绪规划师”。“对我而言，设计只是一种实现情绪规划的手段。因此，我并不在意被称为设计师或艺术家，我只是希望通过我的作品，抚慰那些像我小时候一样感到孤独的人，或者体味某个人孤独瞬间的人们。”袁泽铭分享着当时的感受，“一直以来，我都将情绪规划作为真正的工作目的，但设计语言的艺术方法我希望能够更加吻合项目本身且更具实验性。多看我的作品或许会发现视觉语言其实很多元化，但内核却有着某种统一。”

对于“艺术作品是艺术家的情绪表达”这个观点，袁泽铭有着自己的理解和见地，他认为在设计领域，设计师通常是为他人表达观点，而艺术家则更倾向于进行自我表达。“我现在发现我是在代表一群人，那些与我有情感共鸣的人，为他们发声。这种关系非常微妙，也异常有趣。作为创作者，我不仅能表达自己的情感，更重要的是借此表达与我情感相通的整个群体的心声。在认定这个角色后，我的‘物理性作品’便都成了桥梁，成了情绪发生的诱因。”

朋友们对袁泽铭的风格和品牌的描述通常是外表看起来酷酷的，但内心却温暖如阳光，典型的“表里不一”。袁泽铭对于朋友们的评价很赞同，并如此介绍自己的个性，“我从小比较敏感，会注意到很多别人注意不到的细节，但敏感是把双刃剑，有时也会因为敏感而受伤。我不太会刻意迎合别人，不循规蹈矩，从小就有自己坚持的态度和想法，不会刻意要求自己‘合群’，外人看起来我可能有些内敛，但实际上内心深处是一个淘气而善意的人。虽然不太擅长言语表达，但我的思维相对细致入微。我从不刻意为了引人注目而叛逆，因为长期的创作输出最终都会回归到我个人最熟悉的语境之中。”

忠于本心，偶遇市场

问及如何平衡艺术创作本心和市场诉求的关系，袁泽铭淡然回答，“没办法做到为了平衡而平衡，多思考事情的本质，尽量忠于创作最原本的出发点，然后去与市场偶遇吧。我会在意外界对于我艺术作品和艺术风格的评价，但也会综合考量，会判断自己的综合状态和阶段，也会判断提出评价的人处于什么样的状态和阶段，以及立场，没有人能做到绝对权威和面面俱到，我们都是不完美的，在过程中找答案吧。”

对于艺术创作的舒适圈和艺术创作的突破与挑战，袁泽铭态度从容，“舒适着挺好的，没有过为了走出舒适圈而走出，但有时会发现自己的舒适圈或许可以大一点儿，边界可以外扩一点儿，就会尝试一下。我不会刻意发起无缘由地挑战，一切看机缘。我希望建立属于大卫猩球自己的场域，跨界合作主要看双方的主张是否契合。”对于艺术市场的未来，袁泽铭的态度理性且乐观，“随着社会性的群体艺术意识的觉醒和迭代，一定是个越来越成熟且缤纷的状态，但也有着很大的不可预测性，这是由大家共建的，有着很强的偶然性在里面。

关于艺术与美的关系，袁泽铭理解得非常透彻，“艺术表达的一定不是狭义的‘美’，‘美’产生的来源是多元化的，那美本身就是多元化的。对于美，其实很太难定义，但有一点认知或可表达，那就是恰如其分的态度感，而且这种态度感不是很刻意的装腔作势，而是自己比较真实的主张，可能就算一种美吧。”在袁泽铭看来，时尚和潮流并非由真正的“美”来引导，而是由多重因素决定，“一方面跟经济有关，跟人们的审美疲劳有关，跟心里突然很渴望的那个‘劲儿’有关，跟炒作有关，然后才会跟应运而生的某种‘美’有关。”

现今，审美和美学教育愈发引得各界关注，对于提升自身审美能力和对美的感知能力，袁泽铭给出了自己的建议，“我的工作和生活分不开，我会从各方面、各领域汲取创作灵感，比如旅行、看展、摄影、画画、独处，这些方式帮助我触摸世界的质感，我通过与世界和大自然互动，获取第一手灵感，甚至跟为数不多的好朋友闲聊几句，可能获得创作的灵感。多看世界，多打开认知的可能性，多尝试。你必须先看过世界才会有世界观。在尝试某种可能性的时候，只要自己认为方向是对的，尽量深一点儿。”作为有国际影响力的艺术家，袁泽铭了解国内外艺术市场的现状与诉求，问及在艺术表达和艺术理解的文化壁垒，以及他的切身感受和独到理解，袁泽铭现身说法，“在某个维度壁垒是天然存在的，比如文化背景。但在某个层面，壁垒又是不存在的，比如某个人类共通的情绪方式。很多中国艺术家已经在国际上了，甚至天然站在国际上，我们或带着与生俱来的民族气质，或带着开放的意识形态，不必刻意强调自信，坦然地与世界对话就好了。”

小朋友与大卫猿的：艺术奇幻之旅

”穿越一道闪亮亮的彩虹门，

我穿越到一个宛若魔法乐园的奇幻世界。

五颜六色的小动物是我的朋友，

还有漂亮的仙女魔法姐姐，

整个世界变得五颜六色、五彩斑斓，

天空不再是普通的蓝色，

而是绚丽多姿的彩虹色，

粉色、蓝色和紫色，绚得耀眼，

像一张大大的彩色绘画纸 ... “

张语桐小朋友走进了大卫猿的童话世界，

她说：

在这个世界里，我会飞，仙女姐姐拉着我快乐地飞翔，俯瞰大地，仿佛看一幅超级大的画，画上布满了绚丽多彩的图案。云朵不再是白色的棉花糖，而是变成了形状各异的动物和玩偶，我和它们一起快乐地在天空中飘来飘去。踏着柔软的云朵，落在绿色草地上，身边粉色和紫色的小花散发出甜甜的香。

走进一个巨大的冰糖城堡，墙上的砖块、墙壁和屋顶都是由各种颜色的糖果和巧克力组成，闪闪发光，太梦幻啦，这就是我在奇幻世界里的家。每个房间的门推开都可以到不同的时空，走进星星房，屋顶布满亮闪闪的星星，置身其间宛若置身银河。墙壁上挂满了奇幻的绘画，我可以走进画中，跟画中的动物和小精灵一起玩耍。我们一起跳舞，一起飞翔，一起玩游戏，每个小动物都有一种神奇的魔法。小鸟停在我的手心，它好漂亮，漂亮得像一把五彩斑斓的小伞，可爱极了。

走进艺术奇幻世界的湖泊房，屋里游满一群五颜六色的鱼儿，它们闪烁着美丽的光芒，悠闲自得。湖边有一座精灵小屋，门前长满了漂亮的蘑菇，每个蘑菇上都住着一个小小的精灵，它们会唱歌、跳舞，还会带我一起参加精灵们的派对。远处传来欢快的音乐声，原来是一只可爱的猩猩弹奏美妙的乐曲，我和其他小精灵一起跟着音乐跳起了舞，开怀大笑。在这个奇幻的世界，一切都变得有趣、好玩又美妙。我和小精灵们畅游在绚丽的色彩中，听到悦耳的音乐，随着节奏摇摆跳舞，欢笑回荡在整个乐园。美丽友善的仙女姐姐和小精灵们陪伴我，一起探索这个未知奇幻世界，感觉太棒啦！

在这个艺术奇幻之旅中，快乐和创造力变成美丽的音符，可以感知和触摸，每一天都充满了惊喜和冒险。艺术奇幻世界充满无尽的欢笑和惊喜。我希望这个美妙梦幻世界能一直存在，让更多的孩子来体验这个宛若童话王国般的神奇冒险世界。

监制：向莹 / 统筹、策划、特邀撰稿：张于惠子 / 摄影：崔磊 / 服装造型：张于惠子 / 妆发造型：韩浩铠 / 女模：王天染 / 童模：张语桐 |香港国际星钜星国际 / 艺术家：袁泽铭 / 服装助理：Sara / 拍摄场地：New World Studio / 艺术品图片鸣谢*艺术家袁泽铭