鑫仔 & 哲华

鑫仔，澡堂老板转型成为颇有舞台经验的“老喜剧人”；张哲华，中戏科班毕业，演了八年影视剧，是初涉sketch（素描喜剧）舞台的“新喜剧人”。这两位东北鞍山老乡，此前从未谋面，寡言、慢热，近乎社恐。在《一年一度喜剧大赛》第二季中，经历迥异但性格相近的两位演员一拍即合。

鑫仔和哲华初次合作的剧目叫《少爷和我》，两人也索性把自己的喜剧组合命名为“少爷和我”。“主仆像互换身份”的故事爆梗无数，“龙傲天誓死守护刘波儿”甚至一度冲上微博文娱热搜榜榜首。至此，他们都在自己的喜剧之路上有了新的收获。

鑫仔 & 哲华

“新老喜剧人”的转型之路

《少爷和我》是鑫仔和张哲华第一次合作的作品，灵感来源于霸总文学，剧本初稿是 2022 年 5月鑫仔居家期间完成的，经过两人共同打磨，搬上了舞台。作品中，两人强烈的反差萌突破了观众对于霸总文学的尴尬设定，那句魔性台词?“我龙傲天誓死守护刘波儿”，在许多观众脑海中挥之不去。

从陌生人成为队友，鑫仔和哲华笑称整个过程如同“速配相亲”?经导演介绍认识，彼此觉得气场相投，口音暴露出鞍山老乡身份，于是“众里寻他千百度”，速配成功。

但选择彼此作为搭档的原因，究其根本还是创作合拍。“我的第一个匹配对象就是哲华。”鑫仔说，“因为他第一次读《少爷和我》的剧本就想到了很多点，我们交流起来很顺畅。我觉着得把握住机会，一定要和他成为搭档。”哲华说：“这是我第一次走上素描喜剧舞台，没有抓手，不知道什么是合适的表达。第一次看到《少爷和我》的剧本，心里一阵窃喜，感觉好像能行！我们搭了第一次就觉得效果特好。之后在鑫仔身上学到的东西也越来越多。”

当说起鑫仔是“老喜剧人”时，哲华在一旁打趣 ：“你是说‘老喜剧人’，还是‘老洗浴人’？”虽是玩笑，却道出了鑫仔的真实经历。

来到北京之前，鑫仔在鞍山生活，开过一间澡堂，他说 ：“6 年，每天生活都是一样的。”后来澡堂倒闭，鑫仔恰好接触到线下脱口秀，于是在沈阳的大风天喜剧尝试演出，没想到一发不可收拾，2020 年末在单立人原创喜剧大赛上获得单口喜剧冠军，2021 年开始在单立人创作喜剧并演出，开启了北京的喜剧探索之路。“北京机会更多，也能看到更多不一样的人。”

与鑫仔不同，张哲华在演艺之路上可谓顺理成章。中戏表演系科班毕业，出演过正剧，被称作“新晋小生”“帅气男友”。虽然在影视作品中演绎过喜剧类角色，但素描喜剧类型的《一年一度喜剧大赛》却是他的新鲜体验 ：“以前出演影视剧，服化道都为演员服务，我只要按照台词去说就可以了。这次的体验是，喜剧对自主创作的要求更高，其他人辅助演员建立角色，而演员是角色的第一负责人。压力还是有的，就怕不好笑。”

在《一年一度喜剧大赛 2》中，导演组会为每个喜剧小队配备编剧。但“少爷和我”的编剧就是鑫仔本人。

这也让两人的创作与配合更加紧密。在与鑫仔共创的过程中，哲华经历了从“羞耻”到“爽”的心路历程 ：“以前没演过素描喜剧，一开始心里有道坎儿，觉得很羞耻 ；但是知道必须放下包袱，迈过去。直到走上舞台，所有的表达都能第一时间收到反馈，尤其是听到观众大笑，非常过瘾，巨爽！”

鑫仔 & 哲华

溜出去买咖啡的“严重后果”

会长马东评价“少爷和我”时说 ：“他们最打动我的地方，是一种‘含着’的幽默感。我很钦佩。”

的确，比起其他喜剧小队夸张的肢体与外露的表达，鑫仔和哲华无论在表演还是生活中，都有一种独特的“松弛感”。他们共同演绎的《少爷和我》中，爆梗众多 ：“我龙傲天誓死守护刘波儿”“刘波刘海留疤”“你触碰到了我的逆鳞”……而这些笑点，很多是在两人轻松相处的过程中偶然得来的。

第一次展演快要开始时，其他演员都在酝酿情绪、回忆台词或调度舞台，唯有鑫仔和哲华在上场前 20 分钟跑出去买咖啡。哲华一边买咖啡，一边嘀咕起原来设定的台词“刘波胳膊留疤”。鑫仔突然说 ：“这句里有俩‘liu’啊，再加一个得了。”于是，“胳膊”被改成了“刘海”，“刘波刘海留疤”由此诞生，引发台下爆笑。事后两人笑称 ：“就出去买了个咖啡，没想到后果这么严重。”

他们相信创作来源于生活：“我们喜欢那种有生活气息的表演，而不是‘胳肢’你，强行搞笑。”鑫仔说：“我的生活和创作是糅在一起的，我不会刻意去想梗，也不会要求自己持续输出，更不会给自己立下每天都写梗的flag。但是如果突然想到什么，我就能写很久。”

在两人看来，东北人骨子里天生的喜剧色彩在他们身上留下了烙印，习惯成自然 ：“从小听长辈聊天都挺幽默的，平时不整点有意思的，就感觉自己‘差点折腾’，心想 ：我咋还没逗人乐？他咋还不笑？”在他们看来，轻松快乐都是生活中应有的氛围。

鑫仔和哲华的松弛感浑然天成，与性格有关。“我不太喜欢特别吵、能量特别强的人和环境。”哲华说，“恰好鑫仔和我一样很安静，他身上有一种 peace 让我非常舒服。”鑫仔接茬：“刚认识的时候，我觉得他很帅，冷酷。相处久了发现，他不是冷酷，只是脑子里没在想什么，‘空白’而已。”

鑫仔 & 哲华

我们知道同一个梗，从此就有了默契

2005 年，十几岁的张哲华每天最期待的事情之一，就是放学回家看《武林外传》：“那时候上初中，每天放学就去奶奶家看中央 8 台放《武林外传》，看完再写作业。现在回过头发现，剧里的一些点我小时候并不懂，但它当时营造的氛围就是让我很快乐。”而鑫仔最喜欢的是《摩登家庭》：“不是刻意的搞笑，而是非常生活化，因为人物关系和行为产生的冲突，那种气息让人觉得很欢乐，有生活的温暖。”

如同《武林外传》和《摩登家庭》，在鑫仔和哲华看来，喜剧的力量很简单，也很直接 ：“它能营造一种氛围，让人发笑 ；也能建立一种连接，让发笑的人之间产生情感共鸣。”

鑫仔把这种连接归结为“懂”：“喜剧的共鸣，在于你看到我的作品会发笑，说明你看懂了。之所以能看懂，是因为我们有某种交集，我们在某种层面有着差不多的生活。所以我并不想通过喜剧‘教给’观众什么，而是get 到了就可以，‘懂’就是最重要的意义。”除了演员与观众之间的连接，哲华还看到了喜剧为观众与观众之间创造的连接 ：“很多梗能给自己和身边的人建立连接，就好像‘宫廷玉液酒，一百八一杯’，你说上句，我能说出下句。我们看过同一部作品，知道同一个梗，从此就拥有某种属于我们之间的默契。”

鑫仔每周末在单立人演出，他十分珍视自己能为观众带来欢乐 ：“观众年龄从 18 岁到 50 岁，跨度很大，每个人的笑点不同，并不是每个梗都能让人笑。但即便你没笑，也一定会被周围的快乐气氛感染。”哲华也说：“希望能继续演下去，我还请求过鑫仔，什么时候能给我机会去线下，好好演一下。”

而对于鑫仔而言，“喜剧”在生活中的戏份早已是“全部”：“万一以后脱离创作，年轻人会鄙视我说 ：我们二零后的梗，你不懂！所以我还是希望能一直创作一直演。”

他沉默了两秒，接着说 ：“我感觉，除了喜剧，我暂时干不了别的。一直做这个多好。”

编辑：李津 / 摄影：张弘凯 / 撰文：郭蓉 / 妆发：陈凌、余松蔓 / 造型：秦蕾 / 编辑助理： 李欣宇 / 造型助理：耿文杰、Maggie